1
1. Пояснительная записка
Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «История
балета» является важной составляющей в учебном плане Блока искусств гимназии.
Наряду с практическим освоением академических и современных дисциплин
танцевального искусства, обучающиеся получают теоретические знания по истории
балета в Европе,
России и США: возникновение, формирование и развитие до
настоящего времени. Полученные в ходе данного курса знания позволят расширить
культурный кругозор обучающихся в области хореографического искусства, дадут
возможность для более глубокого и профессионального понимания сути предмета,
позволят сформировать точное представление и целостную картину исторических и
художественных процессов, из которых складывается танец как явление
художественной культуры.
Приобретая необходимые базисные знания по такому предмету, как «История
балета», обучающиеся получают навыки аналитического и творческого подхода к
изучению искусства танца, что не может не отразиться на формировании глубокого,
детального и устойчивого интереса к занятиям хореографией.
Программа по Истории балета составлена с учетом музыкальной литературы
западноевропейского и русского музыкального искусства. Изучение музыкального
искусства также может быть расширено за счет тем о танцевальной музыке и балетах,
соответственно каждого года обучения.
Объединение программ и их взаимосвязь помогают развить у обучающихся
способность анализа произведений хореографического и музыкального искусства. А
также способствовать приобретению навыков понимания в области художественных
выразительных и изобразительных средств.
Цель программы:
– развитие интереса к историческим фактам, событиям, художественным
явлениям в области танца;
– развитие творческих способностей на основе интереса к танцевальному
искусству;
– формирование потребности в самосовершенствовании;
– создание условий для проявления творческих возможностей;
Данная цель реализуется на занятиях посредством решения следующих задач:
Образовательные:
- ознакомить с основными историческими вехами истории развития
хореографического искусства;
- ознакомить с теоретических позиций с видами и жанрами сценического танца
(классический, народно-сценический, современный); с историческими
персоналиями и их школой, исполнительской техникой, манерой;
- ознакомить с теоретических позиций с композиционным решением
хореографических произведений классического и современного репертуара;
- расширить кругозор обучающихся посредством исторической фактологии
- сформировать устойчивый интерес к дальнейшему более глубокому изучению
хореографического искусства;
- привить навыки как аналитического, так и творческого подхода к изучению
искусства балета;
Развивающие:
- расширить обзор профессиональных ориентаций обучающихся в области
танцевального искусства;
2
- научить актуализировать и эффективно использовать знания по
художественной культуре в свою творческую практику;
- развить художественный вкус, фантазию и креативность;
- раскрыть и развить личностный творческий потенциал каждого
обучающегося;
Воспитательные:
- пробудить и закрепить интерес к искусству танца, его истории;
- развить высокие эстетические и вкусовые потребности в области
хореографического искусства;
- сформировать творческое отношение к занятиям хореографией;
- сформировать творческий подход при выполнении поставленных задач;
Основным средством обучения, воспитания и развития обучающихся являются
творческие работы, которые строятся на основе следующих принципов: постепенном
усложнении, направленном на решение педагогиче ских, техниче ских и
художественных задач, отборе высокохудожественных материалов.
Срок и объем реализации
Программа рассчитана на 3 года обучения, из расчета 1 час в неделю. Программа
включает в себя 34 учебных недели ежегодно.
Объем программы за весь период обучения составляет 102 часов.
Условия реализации программы
Режим занятий: 1 академический час (40 минут) в неделю, 34 часа в год.
Программа обучения делится на три основных блока:
1 год обучения: история западно-европейского балета
2 год обучения: история балета в России
3 год обучения: история балета XX века в России и за рубежом.
Занятия включают в себя следующие опции:
– слушают теоретический материал, рассказанный педагогом в виде лекций,
–
знакомятся с видео примерами хореографических произведений, выступлений
артистов балета, танцовщиков народно-сценического и современного танца)
– обсуждают в устной форме услышанный и увиденный материал: особенности
исполнительского мастерства профессиональных исполнителей, балетный спектаклей и
т.д.;
– знакомятся со специальной литературой;
– выполняют устные и письменные задания по пройденному материалу;
– готовят презентации и доклады для олимпиад и конференций по художественной
культуре.
Форма обучения, форма проведения учебных занятий
Форма обучения – очная.
Программа составлена в соответствии с возрастными возможностями и учетом
уровня развития детей. Занятия проводятся в мелкогрупповой форме, численность
группы от 7 до 15 человек.
Для развития навыков творческой работы обучающихся, программой
предусмотрены методы дифференциации и индивидуализации на различных этапах
обучения. Занятие по дополнительной общеразвивающей программе «История балета»
проводится в групповой форме, один раз в неделю. Тема занятия может объединяться в
несколько занятий для более творческих долгосрочных работ.
2. Календарный учебный график на 2025-2026 уч. год
Начало учебного года 01.09.2026 года.
3
Окончание учебного года в 1-8 и 10-х классах 26.05.2027 года; для учащихся 9
и 11 классов сроки окончания учебного года определяются завершением итоговой
аттестации в соответствии с расписанием государственной итоговой аттестации.
Продолжительность I четверти с 01.09.2026 по 24.10.2026
(8 недель)
Осенние каникулы
с 26.10.2026 по 03.11.2026 (9 дней)
Продолжительность II четверти с 05.11.2026 по 30.12.2026
(8 недель)
Зимние каникулы
с 31.12.2026 по 10.01.2027 (11 дней)
Продолжительность III четверти с 11.01.2027 по 26.03.2027
(11 недель)
Дополнительные каникулы для
с 15.02.2027 по 21.02.2027 (7 дней)
первоклассников
Весенние каникулы
с 27.03.2027 по 04.04.2027 (9 дней)
Продолжительность IV четверти 05.04.2027 - 26.05.2027
(7 недель)
Для учащихся 1-8,10-х классов
с 05.04.2027 по 26.05.2027
Для обучающихся 9 и 11 классов
с 05.04.2027–завершение в
соответствии с расписанием
ГИА
Продолжительность летних каникул
Для учащихся 1-8,10-х классов
с 27.05.2027 по 31.08.2027
Продолжительность полугодий
I полугодие
с 01.09.2026 по 30.12.2026
II полугодие
с 11.01.2027 по 26.05.2027
Сроки промежуточной аттестации
I четверть
с 19.10.2026 по 24.10.2026
II четверть, I полугодие
с 21.12.2026 по 26.12.2026
III четверть
с 22.03.2027 по 26.03.2027
IV четверть, II полугодие
с 17.05.2027 по 21.05.2027
Место проведения занятий: МАОУ Гимназия № 8, ул. Луначарского, 173
Время и дата в соответствии с утвержденным расписанием
Номер
учебной
недели
Даты
учебной
недели
Номер
учебной
недели
Даты
учебной
недели
Номер
учебной
недели
Даты учебной
недели
1
01.09.2026 –
06.09.2026
13
07.12.2026 –
13.12.2026
25
08.03.2027 –
14.03.2027
2
07.09.2026 –
13.09.2026
14
14.12.2026 –
20.12.2026
26
15.03.2027 –
21.03.2027
3
14.09.2026 –
20.09.2026
15
21.12.2026 –
27.12.2026
27
22.03.2027 –
27.03.2027
4
21.09.2026 –
27.09.2026
16
28.12.2026 –
30.12.2026
28
05.04.2027 –
11.04.2027
4
5
28.09.2026 –
04.10.2026
17
11.01.2027 –
17.01.2027
29
12.04.2027 –
18.04.2027
6
05.10.2026 –
11.10.2026
18
18.01.2027 –
24.01.2027
30
19.04.2027 –
25.04.2027
7
12.10.2026 –
18.10.2026
19
25.01.2027 –
31.01.2027
31
26.04.2027 –
02.05.2027
8
19.10.2026 –
25.10.2026
20
01.02.2027 –
07.02.2027
32
03.05.2027 –
09.05.2027
9
05.11.2026 –
15.11.2026
21
08.02.2027 –
14.02.2027
33
10.05.2027 –
16.05.2027
10
16.11.2026 –
22.11.2026
22
15.02.2027 –
21.02.2027
34
17.05.2027 –
23.05.2027
11
23.11.2026 –
29.11.2026
23
22.02.2027 –
28.02.2027
35
24.05.2027 –
26.05.2027
12
30.11.2026 –
06.12.2026
24
01.03.2027 –
07.03.2027
3. Тематическое планирование
1 год обучения
История западно-европейского балета
Планируемые результаты освоения программы:
⎯ знать: методы и средства исторического и художественного анализа; базовые
основы теории и практики хореографического искусства;
⎯ уметь: реализовывать в ответах и подготовке творческих заданий основные
приёмы и методы анализа событий, явлений, фактов художественной культуры,
хореографического искусства;
⎯ владеть: основными навыками и приемами составления ответа по заданной
теме, используя все доступные источники информации.
Обучающиеся хореографического отделения должны знать основные понятия и
отделения, связанные с искусством хореографии. Например: балет, хореография,
классический и характерный танцы, модерн, действенный танец, пантомима, основные
обозначения позиций и движений классической хореографии и т.д.
Кроме этого, обучающиеся должны знать:
1.Творческие характеристики выдающихся деятелей балета;
2.Основные черты стилей и направлений в данном виде искусства;
Форма занятия - лекция, беседа, открытое занятие
Уч.
Недел
я
1
2
Кол-во
Тема
Теор.
Форма
контроля
Танцы древних людей (первобытные танцы)
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
Древнегреческая физическая культура. Священные,
общественные и домашние танцы.
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
5
3
Сценические танцы. Требования к
профессиональным танцорам.
Бродячие артисты.
1
Пед. наблюдение,
вопросы.
4
Древнеримская танцевальная культура. Упадок
танцевальной культуры. Искусство пантомимы.
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
5
Танцы средневековья.
Христианская праздничная танцевальная культура.
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
6
Танцы средневековья.
Танцевальный фольклор и площадное искусство.
1
Пед. наблюдение,
беседа.
7
Танцы средневековья.
Бальная танцевальная культура.
База для будущего искусства балета.
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
Обобщающее занятие. Просмотр видеоматериалов.
1
Опрос, оценка
9
Эпоха Возрождения. Зарождение балета. Танец в
составе дворцовых зрелищ Италии и Франции.
1
Пед. наблюдение,
вопросы.
10
Эпоха Возрождения. Рождение балета. Бальтазари де
Божуайё и Комедийный балет королевы
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
11
Эпоха Возрождения. Первые теоретические основы
искусства танца. Фабрицио Карозо, Туано Арбо.
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
12
Французский балет XVII века. Развитие и
укрепление балетных эстетических установок.
1
Пед. наблюдение,
беседа.
13
Ж.Б. Люлли, П. Бошан, Мольер. Основание
Королевской академии танца. Сдвиги в теории.
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
14
Балет – признанный вид публичного театра. Мастера
академической сцены конца XVII века. Ла Фонтен –
первая профессиональная балерина
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
15
Европейский балет XVII – начала XVIII века. Балет в
Англии, Голландии.
1
Пед. наблюдение,
беседа.
16
Европейский балет XVII – начала XVIII века. Балет в
Швеции и Польше и Австрии.
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
17
Обобщающее занятие.
Просмотр видеоматериалов.
1
Опрос, оценка
18
Английский балет начала XVIII века. Джон Уивер и
действенные балеты.
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
19
Балет первой половины XVIII Франции. Репертуар,
коммпозиторы балета.
1
Пед. наблюдение,
вопросы.
20
Выдающиеся танцовщики и танцовщицы первой
половины XVIII.
1
Пед. наблюдение,
беседа.
21
Вторая половина XVIII века.
Обновление традиций.
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
Вторая половина XVIII века.
Ж.-Ж. Новерр – великий реформатор. Действенный
балет как самостоятельное театральное зрелище.
Вторая половина XVIII века. Темы и идеи времени.
Ж. Доберваль и его новая балетная комедия. Балет
«Тщетная предосторожность».
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
8
22
23
6
1
Пед. наблюдение,
беседа.
24
Выдающиеся танцовщики XVIII века. Развитие
танцевальной техники и художественно
выразительных приемов.
25
Обобщающее занятие. Просмотр видеоматериалов.
1
Опрос, оценка
26
Конец XVIII — начало XIX века. Эпоха
преромантизма. Деятельность Карла Блазиса –
практика и теория танца.
1
Пед. наблюдение,
беседа.
1
27
Конец XVIII — начало XIX века. Эпоха
преромантизма. Развитие техники женского танца.
Первые балерины, поднявшиеся на «пальцы ног»:
Фанни Бэс, Женевьева Госселен, Мария Тальони.
Пед. наблюдение,
форма диалога.
28
Конец XVIII — начало XIX века. Эпоха
преромантизма. С.Вигано и Ш.Дидло создатели
грандиозных хореодрам.
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
29
XIX век. Эпоха балетного романтизма. Филиппо и
Мария Тальони: балет «Сильфида».
1
Пед. наблюдение,
беседа.
30
XIX век. Эпоха балетного романтизма. Ж.Коралли,
Ж.Перро и А.Адан: балет «Жизель».
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
31
XIX век. Эпоха балетного романтизма. Л. Делиб,
Э.Гофман и А.Сен-Леон. Комический балет
«Коппелия».
1
Пед. наблюдение,
форма диалога.
32
Обобщающее занятие. Просмотр видеоматериалов.
1
Оценка.
33
Обобщающее занятие.
Просмотр видеоматериалов.
1
Оценка.
34
Обобщающее занятие.
Просмотр видеоматериалов.
1
Оценка.
Итого
34
Содержание, создание и лучших исполнителей лучших балетных спектаклей,
изучаемых по программе.
Обучающиеся будут знать: историю создания и содержание балетных
спектаклей, творческие портреты выдающихся деятелей хореографического
искусства.
2 год обучения
История балета в России
Планируемые результаты освоения программы:
⎯ знать: методы и средства исторического и художественного анализа; базовые
основы теории и практики хореографического искусства;
⎯ уметь: реализовывать в ответах и подготовке творческих заданий основные
приёмы и методы анализа событий, явлений, фактов художественной культуры,
хореографического искусства;
⎯ владеть: основными навыками и приемами составления ответа по заданной
теме, используя все доступные источники информации.
Обучающиеся хореографического отделения должны знать основные понятия и
отделения, связанные с искусством хореографии. Например: балет, хореография,
7
классический и характерный танцы, модерн, действенный танец, пантомима, основные
обозначения позиций и движений классической хореографии и т.д.
Кроме этого, обучающиеся должны знать:
4.Творческие характеристики выдающихся деятелей балета;
5.Основные черты стилей и направлений в данном виде искусства;
6.Содержание, создание и лучших исполнителей лучших балетных спектаклей,
изучаемых по программе.
Обучающиеся будут знать: русскую танцевальную культуру, народное
танцевальное искусство, деятельность выдающихся западноевропейских
балетмейстеров в России, истоки и формирование балетного театра в России,
современный русский балет.
Форма занятия - лекция, беседа, открытое занятие
Уч.
Недел
я
1
2
3
Кол-во
Тема
Теор.
Форма
контроля
Танцевальная культура древних славян.
1
Беседа, пед.
наблюдение
Традиции русского народного танцевального
искусства.
Виды народных плясок.
1
Вопросы.
Профессионализация русского народного танца.
Искусство скоморохов с VIII по XVII вв.
1
Пед наблюдение
XVIII век – ярмарочный балаганный театр.
Обобщающее занятие. Просмотр видео материалов.
1
Появление театрального танца в России в XVII
веке.
Иван
Лодыгинтеатр
– первый
учитель Михайловича.
танцев.
Придворный
царя Алексея
1
Петра I и новое танцевальное воспитание.
Петровские ассамблеи.
1
Тест-игра
Обобщающее занятие. Просмотр видео материалов
1
Беседа,
педагогическое
наблюдение
Первая половина XIII века. Начало
хореографического образования в России.
Сухопутный шляхетский корпус – колыбель русского
балета.
Деятельность Ж.Б.Ландэ и Антонио Ринальди.
(Фоссано)
Середина XIII века. Возникновение сюжетного
балета. Первые русские профессиональные артисты
балета. Ф.Гильфердинг и Л.Парадиз.
1
11
Вторая половина XIII века. Творческая деятельность
А.П.Сумарокова и Г.Анджиолини. Отечественные и
иностранные исполнители.
1
Беседа, пед.
наблюдение
12
Вторая половина XIII века. Возникновение
общедоступных коммерческих театров.
1
Вопросы.
4
5
6
7
8
9
10
Никола Лима и «Балет об Орфее и Эвридике»
8
Словарная работа
1
1
1
13
Воспитательный дом и Московский университет –
предвестники Московского хореографического
училища.
К.Морелли и театр Меддокса.
14
Крепостной балет. Балетные труппы у Шереметьева,
Потемкина и других.
1
15
Конец XIII века.
Деятельность И.И.Вальберха и сентиментализм.
1
16
Ш. Дидло. Работа в России. Русский ампир.
1
17
Обобщающее занятие
Просмотр видео материалов
1
1
18
Начало XIX века. Патриотические балеты и
демократизация балетного репертуара. Русская
пляска на балетной сцене. Начало формирования
русской школы классического танца.
1
19
Начало XIX века. Возвращение Ш. Дидло.
Укрепление национального балета. Литературные
произведения как основа сюжета. Роль творчества
А.Пушкина для развития русского балета.
20
Первая половина XIX века. Различные характеры
московских и петербургских дивертисментов.
Деятельность Ф.Бернарделли, А. Глушковского.
1
21
Первая половина XIX века. Романтический балет.
Репертуар Московского и Петербургского театров.
Выступления М.Тальони и Е.Санковской.
1
1
Вопросы.
22
Первая половина XIX века. Реалистические
тенденции в русском балете. Деятельность Ж.Перро
в России. Актуальность тем: социальная
направленность в балетах.
23
Обобщающее занятие
Просмотр видео материалов
1
Беседа, пед.
наблюдение
24
Первая половина XIX века. Кризис русского балета.
Деятельность А.Сен-Леона и К.Блазиса.
1
Вопросы.
1
Пед наблюдение
25
Вторая половина XIX века.
Начало подъема русского балетного искусства:
рождение симфонического
балета. Выдающаяся деятельность М. Петипа.
26
Совместная работа над спектаклем М. Петипа, Л.
Иванова и П.И. Чайковского. «Лебединое озеро».
1
27
Совместная работа над спектаклем М. Петипа, Л.
Иванова и П.И. Чайковского. «Спящая красавица».
1
28
Совместная работа над спектаклем М. Петипа, Л.
Иванова и П.И. Чайковского. «Щелкунчик».
1
29
Обобщающее занятие
Просмотр видео материалов
1
Тест-игра
30
Конец XIX начало XX века.
Два направления в русской национальной балетной
культуре: Москва и Петербург.
1
Беседа
9
Пед наблюдение
Словарная работа
Пед наблюдение
Пед наблюдение
Словарная работа
31
Конец XIX начало XX века.
Хореографы, репертуар и исполнители. А.Горский реформатор театрального действия.
1
32
Русский балет перед Великой
октябрьской социалистической
революцией. Творчество М.Фокина.
1
Взаимооценка
33
Обобщающее занятие
Просмотр видео материалов
1
Взаимооценка
Обобщающее занятие
Просмотр видео материалов
1
Взаимооценка
34
34
Итого
3 год обучения
история балета XX века в России и за рубежом.
Планируемые результаты освоения программы:
⎯ знать: методы и средства исторического и художественного анализа; базовые
основы теории и практики хореографического искусства;
⎯ уметь: реализовывать в ответах и подготовке творческих заданий основные
приёмы и методы анализа событий, явлений, фактов художественной культуры,
хореографического искусства;
⎯ владеть: основными навыками и приемами составления ответа по заданной
теме, используя все доступные источники информации.
Обучающиеся хореографического отделения должны знать основные понятия и
отделения, связанные с искусством хореографии. Например: балет, хореография,
классический и характерный танцы, модерн, действенный танец, пантомима, основные
обозначения позиций и движений классической хореографии и т.д.
Кроме этого, обучающиеся должны знать:
7.Творческие характеристики выдающихся деятелей балета;
8.Основные черты стилей и направлений в данном виде искусства;
9.Содержание, создание и лучших исполнителей лучших балетных спектаклей,
изучаемых по программе.
Обучающиеся будут знать: Балетное искусство западной Европы 16-17 вв., балетное
искусство западной Европы 18 в., балет в эпоху классицизма, балетное искусство
западной Европы 19 в., романтический балет, западноевропейский балет на рубеже
19-20 вв., значение и влияние «Русских сезонов» на развитие западноевропейского
балетного театра 20 в.
Форма занятия - лекция, беседа, открытое занятие
Уч.
Недел
я
Кол-во
Тема
Теор.
Форма
контроля
С.П.Дягилев и «Русские сезоны» в Париже. Цели,
задачи, идеи. Балетный репертуар: балетмейстеры,
композиторы, художники, исполнители.
1
1
Беседа, пед.
наблюдение
2
М.Фокин. Бессюжетный балет. Шопениана.
1
Опрос
10
1
3
Новые темы, сюжеты и художественно- выразительные
средства.
«Весна Священная», «Послеполуденный отдых фавна»,
В.Нижинского.
Новая музыка в хореографии. Балеты Н.РимcкогоКорсакова и И.Стравинского. «Шахерезада»,
«Петрушка», «Жар птица»
1
4
5
Сотрудничество композиторов К. Дебюсси, М. Равеля и
М. де Фалья с труппой С. П. Дягилева.
1
6
Творчество Баланчина. Неоклассика. Балет
«Драгоценности».
1
7
С.Лифарь и его балетное наследие.
1
Тест-игра
8
Обобщающее занятие
Просмотр видеоматериалов
1
Беседа,
наблюдение
9
Обобщающее занятие
Просмотр видеоматериалов
1
10
Истоки американского модерна: Л. Фуллер и А..Дункан.
1
11
Американский модерн. Школа Денишоун. Знаменитые
ученики.
1
1
12
Основоположники американского танца модерн: М.
Грем, Х.Лимон, Х.……
Задачи, темы, идеи.
1
13
Истоки немецкого танца модерн: Ф. Дельсарт, Э.Ж.
Далькроз, М. Вигман,
Р. Фон Лабан
Беседа, пед.
наблюдение
1
Вопросы.
14
Основоположники немецкого танца модерн
Экспрессионистский танец и танцтеатр: М.Вигман,
К.Йосс,
П.Бауш. Задачи, темы, идеи.
1
Пед наблюдение
15
Американский танец постмодерн. Джадсан церковь:
И.Райнер, Т.Браун, ……. С.Пекстон
Техника релиз Д Скиннер ?
16
Обобщающее занятие
Просмотр видеоматериалов
1
17
Обобщающее занятие
Просмотр видеоматериалов
1
18
Деятельность А.Дункан в России. Первые советские
представители свободного танца.
1
1
Тест-игра
19
Поиск новых средств хореографической
выразительности на советской балетной сцене.
Деятельность К.Голейзовского, В.Вайнонена. Л.
Якобсона
1
Оценка
20
Выдающаяся деятельность
Ю.Григоровича. Симбиоз советского драмбалета и
балетного симфонизма.
21
Выдающиеся артисты советского балета:
В.Васильев, .Максимова, М.Плисецкая, М.Лиепа и др.
1
22
Обобщающие занятие
1
11
Пед наблюдение
Словарная
работа
Словарная
работа
Обобщающие занятие
1
Беседа, пед.
наблюдение
24
Обобщающие занятие
1
Вопросы.
25
Постмодерн. Современный балет на западе: М.
Кэннингем, У.Форсайт
1
Пед наблюдение
26
Рекомендации в подготовке творческих проектов
1
Подготовка творческих проектов
1
28
Обобщающие занятие
1
29
Обобщающие занятие
1
Тест-игра
30
Обобщающие занятие
1
Беседа
31
Обобщающие занятие
1
32
Презентация творческих проектов
1
Взаимооценка
33
Презентация творческих проектов
1
Взаимооценка
34
Презентация творческих проектов
1
Взаимооценка
23
27
34
Итого
12
Словарная
работа